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Communiqué
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Le Théâtre Leanor et Alvin Segal
annonce sa saison 2005-2006
Avril 2005
Téléchargez le bon de commande ici!

Brochure D'Abonnement 2005-06
Montréal, avril 2005 – La directrice artistique
Bryna Wasserman est fière d'annoncer la saison 2005-2006.
De Berlin à Londres, de Copenhague à Los Angeles et de Paris à
New York, le Théâtre Leanor et Alvin Segal vous présentera
une saison évocatrice du cachet bien particulier de ces hauts-lieux de
la culture.
La saison débutera avec Steven Schipper, directeur artistique
du Manitoba Theatre Centre, à la tête de Cabaret,
la légendaire œuvre musicale de Kander et Ebb lauréate de
nombreux prix Tony et comprenant des pièces comme « Wilkommen »,
« Cabaret » et « Money ». « Nous sommes ravis
de poursuivre ce que nous avons commencé avec Man of La Mancha,
soit offrir aux publics montréalais l'expérience unique de productions
à grand déploiement dans une atmosphère intime »,
a affirmé Mme Wasserman.
Ben Barnes, metteur en scène salué par la critique
internationale, considère que la pièce The Importance
of Being Earnest d'Oscar Wilde est la meilleure
comédie du 19e siècle, la comparant à As You Like It,
The Way of The World et She Stoops to Conquer. Mme Wasserman
a hâte de voir Ben Barnes mettre à profit son expérience,
son savoir-faire, sa créativité et son sens aigu de la synchronisation
pour insuffler une vie nouvelle à cette comédie classique.
En 2006, dans le cadre de la commémoration internationale du
centième anniversaire du décès de Henrik Ibsen,
le Théâtre Leanor et Alvin Segal présentera A
Doll House, adaptée et mise en scène par
Peter Hinton. Comptant parmi les metteurs en scène, dramaturges
et auteurs dramatiques les plus respectés du Canada anglais, Peter Hinton
est actuellement adjoint artistique au Festival de
Stratford. « A Doll House est une œuvre remarquablement
originale, dangereuse et immédiate, sexuelle, vibrante et vivante »,
a-t-il déclaré. « C'est exactement le genre de pièce
que j'aime : subtile, dangereuse et visant résolument à créer
une vie nouvelle. C'est une œuvre à propos de la renaissance : un
'éveil' spirituel au sein du monde contemporain, avec ses possibilités,
ses difficultés et son danger. » Le Théâtre Leanor
et Alvin Segal aura de nouveau le plaisir de s'associer à Équipe
Spectra pour présenter A Doll House dans le cadre de
la prochaine édition du Festival Montréal en lumière.
Afin de favoriser un rapprochement interculturel par les arts, le Théâtre
Leanor et Alvin Segal, en collaboration avec le Théâtre
PàP, présente la première anglaise de
l'œuvre primée du prix Masque 2004 pour la meilleure production
à Montréal, Everybody’s Welles, une interprétation
multimédia en solo sur Orson Welles, artiste pionnier du théâtre,
de la radio et du cinéma.
La pièce, créée par Patrice Dubois et Martin Labrecque,
suggère qu'Orson Welles, tout comme le personnage principal de son œuvre
la plus célèbre, Citizen Kane, est finalement devenu
le héros tragique du drame de sa propre vie.
La saison du théâtre de langue anglaise se terminera avec le valentin
d'Israel Horovitz pour Paris, My Old Lady, pièce dans
le cadre de laquelle les thèmes de la compassion, du pardon et du deuil
sont mariés de main de maître avec une œuvre dramatique à
la fois drôle, passionnante et émouvante. De toute l'histoire du
théâtre français, Israel Horovitz a l'honneur d'être
le dramaturge américain vivant dont les œuvres sont les plus souvent
produites. On lui attribue le fait d'avoir aidé à établir
la renommée du théâtre près de Broadway, à
la fin des années 1960, grâce à des pièces comme
The Indian Wants The Bronx, dans laquelle un jeune Al Pacino a fait
ses débuts malgré le fait que les producteurs l'aient trouvé
trop petit et pas très beau garçon!
En juin 2006, le Théâtre yiddish Dora Wasserman présentera
le chef d'œuvre de Sholem Asch, God of Vengeance. Grand
classique de la scène yiddish, cette œuvre de Sholem Asch se déroule
dans un bordel où les membres d'une famille essaient d'atteindre la respectabilité
aux yeux de la société, malgré la fondation moralement
douteuse de leur vie. Mme Wasserman est enthousiaste à l'idée
de revenir au canon des œuvres musicales du théâtre yiddish,
après une suite de pièces musicales qui ont récemment connu
un succès monstre, et elle espère que God of Vengeance
s'ajoutera au répertoire dramatique de la compagnie théâtrale
comme les œuvres inoubliables telles Sheindele, Mirele Efros
et l'éblouissant chef d'œuvre The Dybbuk.
« Une des priorités de notre théâtre est de soutenir
le développement de la communauté théâtrale à
Montréal », a affirmé Mme Wasserman. Plus précisément,
le Théâtre Leanor et Alvin Segal appuiera le Festival de
nouveau théâtre classique de Gravy Bath en août et, en décembre,
il présentera également une nouvelle production de Gravy Bath
sur la deuxième scène du théâtre, nouvellement baptisée
le « Beegal ».
Bryna Wasserman a également remarqué qu'elle est particulièrement
fière du rôle que le Théâtre Segal a joué
pour éveiller chez le public une appréciation rehaussée
du théâtre en tant qu'expérience culturelle significative.
Ainsi, poursuivant sa tradition de fournir aux auditoires un aperçu «
en coulisse » sur ses productions, le Théâtre Leanor et Alvin
Segal est fier de s'associer de nouveau avec CBC Radio et Pratt et Whitney
Canada pour présenter les activités les Dimanches
au Saidye et Parole au public, respectivement.
Lancée il y a quelques années seulement, la série des
Dimanches au Saidye est devenue une expérience à ne pas
manquer grâce en grande partie au partenariat établi au cours de
cette saison avec CBC Radio. Ensemble, le Théâtre Leanor et Alvin
Segal et CBC Radio ont uni leurs forces pour faire atteindre aux Dimanches
au Saidye de nouveaux sommets. De plus, pour la saison 2005-2006, les deux
parties travaillent de nouveau à préparer une série de
conférences inoubliables pour faire du dimanche une journée très
particulière au sein de la semaine.
Le Théâtre Leanor et Alvin Segal est ravi de poursuivre sa relation
de longue date avec Pratt et Whitney Canada pour présenter les soirées
Parole au public. Annick Laberge de Pratt et Whitney Canada, a déclaré
: « Partout où notre société exerce des activités,
Pratt et Whitney Canada s'implique activement au sein de la collectivité
en soutenant les arts, la santé, l'environnement, l'éducation
et les événements sociaux ». À cet égard,
les soirées Parole au public fournissent aux publics une occasion de
partager, dans une atmosphère intime, avec les personnalités qui
donnent vie à ce théâtre professionnel anglais de premier
plan à Montréal.
« En bout de ligne, notre objectif est de produire pour chaque personne,
des deux côtés du rideau, des expériences et des souvenirs
comme ceux qui ont éveillé et soutenu notre passion du théâtre...
nous espérons que notre prochaine saison nous rapprochera davantage de
ce but », a conclu Mme Wasserman.
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